Voyage sur mesure
Voyage sur mesure
Voyage sur mesure
Voyage sur mesure
Les arts folkloriques du Vietnam offrent un reflet profond de la vie et de l’esprit de son peuple à travers les âges. Des danses traditionnelles aux musiques ethniques, chaque forme artistique porte en elle des valeurs culturelles et historiques uniques. Cet article vous propose une exploration détaillée de ces expressions culturelles, afin de vous savoir toute la richesse et la diversité de l’héritage vietnamien. Une plongée dans ces genres de musique vietnamienne vous promet des expériences fascinantes, surtout lors de votre première visite au Vietnam.
Cheo
Le Chèo, une forme d’art folklorique populaire, a vu le jour au Xème siècle et s’est particulièrement développé dans le nord du Vietnam. Initialement, le Chèo se présentait sous forme de pièces de théâtre, mais il a progressivement évolué vers un style où le chant prédomine.
Les représentations de Chèo ont lieu sur diverses scènes, que ce soit sur les théâtres traditionnels, dans les cours des temples villageois ou lors des festivals culturels. Les histoires racontées dans les performances de cette musique vietnamienne abordent souvent des thèmes historiques, des coutumes locales, des dynamiques familiales et des aspects de la vie quotidienne.
L’art du Chèo se distingue par la combinaison harmonieuse de 3 éléments principaux : la musique, le jeu d’acteur et la danse. La musique vietnamienne de Chèo est généralement interprétée avec des instruments traditionnels vietnamiens, apportant une touche authentique et culturelle aux spectacles. Un trait remarquable de cet art est sa flexibilité dans la performance : des chants doux et des récits paisibles aux rythmes rapides et dynamiques, le Chèo offre une expérience musicale riche et variée à ses spectateurs.
Hat tuong
Le Hát tuồng, une forme d’art traditionnel vietnamien ancienne, a émergé à la fin du XIIe siècle. Influencé par l’opéra chinois, le Tuồng se distingue par sa mise en scène élaborée, intégrant la musique, la danse, le jeu d’acteur et des costumes richement ornés.
Les instruments utilisés dans la musique vietnamienne – Tuồng sont variés, comprenant des tambours, des luths et des trompettes, avec une importance particulière accordée au tambour. Chaque battement, qu’il soit fort ou doux, rythme l’action et anticipe les événements à venir sur scène, ajoutant une dimension dramatique à la représentation.
Une caractéristique emblématique du Tuồng est le maquillage prononcé des acteurs. Ces maquillages expressifs permettent de dépeindre immédiatement la personnalité des personnages, facilitant ainsi la compréhension par le public. Les costumes, quant à eux, sont minutieusement conçus et souvent coûteux, contribuant à l’esthétique visuelle de la performance.
La scène du Tuồng est relativement simple, avec peu de décorations. Les contextes et les décors sont souvent suggérés de manière implicite, laissant une grande part à l’imagination du public.
Le scénario du Tuồng est généralement narratif, structuré de manière linéaire et se divise en 3 actes. Les thèmes abordés sont variés, allant des récits historiques et littéraires aux contes populaires.
Assister à une représentation de Tuồng est une expérience inoubliable, offrant un aperçu fascinant de la richesse de la culture vietnamienne à travers ses histoires et ses traditions artistiques. Si vous en avez l’occasion, profitez-en une fois !
Quan ho
La Dân ca quan họ Bắc Ninh est une forme d’art folklorique emblématique de la région de Kinh Bắc, qui comprend les provinces de Bắc Ninh et Bắc Giang. Reconnue par l’UNESCO en 2009 comme patrimoine culturel immatériel de l’humanité, cette musique vietnamienne se distingue par son style de chant alterné, une expression unique de la culture locale.
Le Quan họ se présente comme une fusion harmonieuse de divers éléments culturels : musique, paroles, costumes, et célébrations festives. Les performances de Quan họ ont lieu dans des lieux variés tels que les cours des temples, les pagodes, sur des bateaux ou près des étangs.
Les artistes se produisent en duo, généralement un homme et une femme, se répondant avec des chants mélodieux et poétiques. À travers ces échanges, ils expriment leurs sentiments, se taquinent et s’interrogent avec élégance. Ces dialogues chantés se déroulent souvent face à face, dans une posture gracieuse et respectueuse.
Les costumes traditionnels jouent un rôle crucial dans le Quan họ. Ils reflètent fidèlement l’habillement des anciens habitants de la région. Les hommes portent généralement des tuniques noires avec des pantalons blancs et un turban. Les femmes, quant à elles, sont vêtues de l’áo tứ thân, une robe à quatre pans, avec des ceintures colorées et portent le nón quai thao, un large chapeau emblématique du Vietnam.
Assister à une représentation de Quan họ, c’est plonger dans l’âme culturelle de Kinh Bắc, où la musique et les traditions ancestrales se mêlent pour offrir une expérience artistique inoubliable.
Ca tru
Le Ca trù est une forme d’art incontournable lorsqu’on évoque le patrimoine culturel folklorique vietnamien. Originaire des villages ruraux du nord du Vietnam, il a vu le jour entre les XIe et XIIe siècles. En 2009, l’UNESCO a reconnu le Ca trù comme patrimoine culturel immatériel de l’humanité, soulignant ainsi sa valeur culturelle et sa pérennité au sein des traditions vietnamiennes.
Cette musique vietnamienne se caractérise par une mise en scène particulière. Les artistes s’installent sur une natte, avec la chanteuse principale au centre et le musicien à ses côtés. Les performances de Ca trù sont généralement réalisées dans des espaces intimes, comme les temples, les pagodes et lors des cérémonies religieuses, créant ainsi une ambiance de proximité avec le public.
La chanteuse principale revêt souvent l’áo dài traditionnel, avec ses cheveux soigneusement coiffés en chignon, ajoutant une touche d’élégance à la performance. Les chants du Ca trù, accompagnés d’instruments tels que le luth phách, offrent une expérience musicale raffinée et profondément enracinée dans la culture vietnamienne.
Assister à une représentation de Ca trù, c’est se plonger dans une tradition artistique ancestrale, où chaque note et chaque geste racontent l’histoire et les émotions d’un peuple à travers les âges.
Hat xoan
Le Hát xoan est une forme de chant et de danse folklorique vietnamienne, particulièrement répandue dans la province de Phú Thọ, au nord du Vietnam. Contrairement à d’autres formes d’art de musique vietnamienne, le Hát xoan ne se limite pas à une simple distraction ; il revêt une signification culturelle et spirituelle profonde. Il est souvent interprété lors de cérémonies de culte pour exprimer la gratitude envers les ancêtres.
Les performances de Hát xoan se déroulent généralement en plein air, dans des lieux empreints de sacralité tels que les cours des temples ou devant les sanctuaires. Dans cette forme artistique, le chant et la danse sont intimement liés. Les mouvements de danse illustrent les paroles chantées, et des instruments comme le tambour et le phách accompagnent les performances.
Une représentation de Hát xoan se divise en 4 parties principales. La cérémonie commence par des chants rituels dédiés aux ancêtres. Durant cette phase, les artistes interprètent des chansons anciennes, souvent sous forme de récitatifs ou de poèmes chantés. Vient ensuite la partie des “chansons de dévotion” où le chanteur principal récite des poèmes anonymes traitant de divers sujets.
La troisième partie, le “chant de courtoisie”, est plus intime, avec des échanges chantés entre hommes et femmes. Chaque numéro est agrémenté de mouvements chorégraphiques ou de scènes symboliques. La force du Hát xoan réside dans la combinaison unique de chants rituels et de chants de courtoisie, qui lui confère une longévité remarquable.
Assister à une performance de Hát xoan est une expérience inoubliable, où l’on peut apprécier la richesse des musiques vietnamiennes et la profondeur de leurs expressions culturelles et spirituelles.
Marionnette sur l’eau
Le múa rối nước, ou spectacle des marionnettes sur l’eau, est une forme d’art scénique traditionnelle du Vietnam, originaire du delta du fleuve Rouge. Cet art unique combine harmonieusement chant, danse, musique, avec des effets sonores, lumineux, de la fumée, et des dialogues, pour créer des spectacles vivants, réalistes et pleins d’émotion.
Ce qui distingue la marionnette d’eau avec des autres formes d’art folklorique vietnamiennes, c’est l’utilisation de marionnettes en bois, manipulées par des artistes cachés derrière un rideau. Ces marionnettes évoluent sur l’eau — souvent un étang, un lac ou une rivière — ajoutant une dimension aquatique magique au spectacle.
Les performances de la marionnette d’eau illustrent divers récits, légendes, histoires historiques et aspects de la vie culturelle vietnamienne. Les marionnettes, animées avec une grande dextérité par les marionnettistes, incarnent des personnages vivants qui racontent ces histoires riches et variées, offrant ainsi un aperçu fascinant de l’imaginaire vietnamien.
En 2003, cette musique vietnamienne a été reconnue par l’UNESCO comme patrimoine culturel immatériel, soulignant son importance culturelle et sa contribution exceptionnelle au patrimoine artistique du Vietnam.
Assister à une représentation de la marionnette d’eau, c’est entrer dans un monde enchanté où les traditions vietnamiennes prennent vie sur l’eau, captivant le public avec des contes intemporels et une créativité sans limite.
Don ca tai tu
Le đờn ca tài tử est une forme de musique vietnamienne particulièrement répandue dans le sud du Vietnam, surtout dans le delta du mekong. Issu de la fusion entre la musique de cour royale de Huế et la littérature populaire de la fin du XIXe siècle, le đờn ca tài tử est une expression culturelle riche en tradition. En 2013, l’UNESCO a reconnu le đờn ca tài tử comme patrimoine culturel immatériel de l’humanité, soulignant ainsi son importance dans le patrimoine artistique vietnamien.
Les performances de đờn ca tài tử sont souvent réalisées en groupe, 5-6 personnes, avec des instruments traditionnels. Le chanteur principal, qu’il soit homme ou femme, interprète des mélodies poétiques accompagnées par des instruments. Ces spectacles peuvent avoir lieu dans divers contextes, sur une scène, sur un bateau, dans une maison ou dans des temples et des pagodes.
La simplicité est de mise pour les costumes des artistes de đờn ca tài tử. Ils portent généralement des vêtements de tous les jours, ou Áo bà ba favorisant une connexion intime avec le public. Toutefois, lors d’événements religieux ou de représentations plus formelles, ils optent pour des tenues plus élaborées.
Assister à une performance de đờn ca tài tử, c’est s’immerger dans l’âme musicale du sud du Vietnam. Cette expérience vous permettra de découvrir la profondeur et la beauté de la culture vietnamienne à travers des chants et des traditions qui ont traversé les siècles.
Cai luong
Le Cải lương est l’une des formes d’art traditionnel les plus distinctives du Vietnam, particulièrement prisée dans le sud du pays. Né de la fusion entre le **đờn ca tài tử** et les chants populaires, le Cải lương raconte de manière vivante des histoires historiques et sociales grâce à une combinaison unique de musique, de théâtre et de danse.
Les spectacles de Cải lương se déroulent généralement dans de grands théâtres ou sur des scènes dédiées. Ils sont structurés en trois actes principaux, chacun abordant des thèmes variés et offrant une perspective différente sur les sujets traités. Le style de jeu du Cải lương est très particulier : les acteurs chantent, dansent et jouent simultanément, ce qui confère une dynamique unique aux représentations. Et une représentation de Tuồng peut durer plusieurs heures.
Les costumes et le maquillage jouent un rôle essentiel dans le Cải lương. Les tenues sont soigneusement conçues pour correspondre à chaque personnage et à chaque situation de l’intrigue, ajoutant une dimension visuelle riche et colorée aux spectacles. Le maquillage, quant à lui, aide les acteurs à exprimer les traits caractéristiques de leurs personnages, enrichissant ainsi la profondeur de leur performance.
Nos derniers mots,
Cet article offre une vue d’ensemble des formes artistiques folkloriques exceptionnelles du Vietnam. Chaque discipline, qu’il s’agisse de la musique, du théâtre ou de la danse, reflète la richesse et la particularité des différentes régions du pays. Nous espérons que cette lecture vous apportera des informations précieuses pour mieux comprendre la culture vietnamienne en générale et la musique vietnamienne en particulier. et nous vous invitons à visiter le Vietnam pour vivre ces traditions artistiques en personne. Sans aucun doute, ces expériences vous laisseront des souvenirs inoubliables.
Hieu Tuyen – Nhu Y (Aucoeurvietnam – Agence de voyage locale au Vietnam)
